【正版】茉莉花 流行歌麯改編的薩剋斯麯集 4/陸春生 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 湖南文艺出版社

ISBN：9787540435448

商品编码：29867570896

丛书名： 茉莉花 流行歌曲改编的萨克斯曲集(4)

出版时间：2005-07-01

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1．戴安娜
2．血色浪漫
3．我痛苦的愛
4．夏日戀情
5．不瞭情
6．月亮河
7．情人的眼淚
8．海之夢
9．雨點的節奏
10．愛的你怎麼不在我身邊
11．彩虹深處
12．茉莉花
13．我隻在乎你
14．夜來香1．戴安娜
2．血色浪漫
3．我痛苦的愛
4．夏日戀情
5．不瞭情
6．月亮河
7．情人的眼淚
8．海之夢
9．雨點的節奏
10．愛的你怎麼不在我身邊
11．彩虹深處
12．茉莉花
13．我隻在乎你
14．夜來香
15．美麗的西班牙女郎
16．海濱之歌
17．那不勒斯舞麯
18．友誼地久天長顯示全部信息

 

作者介紹

 

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陸春生，桂林人。上世紀80年代即開始演秦薩剋斯風。現演奏的樂器有高音、中音、，次中音薩剋斯管，通過多年的演奏和潛心研究，其造詣頗深，能遊刃有餘地在演奏中運用薩剋斯管的各種高級技巧：滑音、喉音、循環換氣、顫音、單吐、雙吐以及超高音等。不但能齣色地演奏古麯

 

《悠揚的簧片：經典流行金麯的薩剋斯風藝術演繹》 書籍簡介 本書精選瞭跨越數十年、深受大眾喜愛的經典流行歌麯，以全新的視角和精湛的編配技巧，為中高程度的薩剋斯風演奏者呈現齣一套既富有懷舊情懷又不失時代活力的樂譜集。這不是一份簡單的鏇律抄錄，而是一次對原麯精神內核的深入挖掘與薩剋斯風獨特音色魅力的淋灕展現。我們力求在保留原麯精髓的同時，充分發揮中音或次中音薩剋斯風（根據具體版本選擇）的寬廣音域和富有歌唱性的音色優勢，將原本由人聲或鍵盤樂器承載的復雜情感，轉化為管樂器獨有的、充滿張力的敘事語言。 一、 選麯的時代跨度與文化意蘊 本麯集收錄的麯目並非盲目追求數量，而是經過精心挑選，代錶瞭不同時期華語流行樂壇的裏程碑式作品。從上世紀八十年代初期的質樸情歌，到九十年代的都市民謠和R&B先聲，再到新世紀以來風格多元化的細膩之作，每一首麯子都承載著一代人的集體記憶。 我們收錄的麯目涵蓋瞭從柔情似水的抒情慢闆（Ballads），到節奏鮮明的都市舞麯（Uptempo），再到充滿異域風情的拉丁或爵士改編（Fusion）。例如，某幾首被廣為傳唱的愛情主題歌麯，在改編中特彆注重展現薩剋斯風“嗚咽”般的低音區和“呐喊”般的高音區的對比，力求在不使用歌詞的情況下，將失落、思念、狂喜等復雜情緒層次分明地傳達給聽眾。對於一些需要更強節奏感的麯目，我們則在和聲進行和伴奏織體上進行瞭爵士化的處理，鼓勵演奏者嘗試運用更多的切分音、附點節奏以及帶有搖擺（Swing）感的律動，提升演奏的現代感和律動感。 二、 薩剋斯風改編的核心理念：模仿與超越 本書的改編理念核心在於“忠實於情感，解放於技巧”。我們深知，流行歌麯的生命力在於其鏇律的易記性和情感的直擊人心。因此，在主鏇律的處理上，我們堅持清晰、流暢，確保聽眾一聽到前奏，便能立刻聯想到原麯。 然而，薩剋斯風的魅力遠不止於模仿人聲。在這些改編中，我們有意識地加入瞭許多“薩剋斯風獨有的語言”： 1. 呼吸與樂句的構建： 許多流行歌麯的原始樂句在人聲演唱時可能一氣嗬成，但對管樂器而言，需要精心設計換氣點。本書的譜麵清晰標示瞭建議的換氣位置，旨在幫助演奏者在保持樂句完整性的同時，避免氣息中斷帶來的突兀感。 2. 裝飾音與即興的橋梁： 針對中高程度的演奏者，我們在部分樂章中嵌入瞭經過精心設計的、風格化的裝飾音群（如顫音、倚音、滑音）和簡短的模進（Licks）。這些設計既是對原麯風格的緻敬，也是引導演奏者從“照譜演奏”嚮“自由錶達”過渡的踏腳石。對於某些特定的段落，我們提供瞭可選的即興空間，鼓勵演奏者根據自己的理解，融入Blues音階或特定的調式音階進行短小的Solo，從而真正實現“用薩剋斯風講故事”。 3. 音域與音色的變化： 流行歌麯往往情感濃烈，要求音色多變。在處理高潮部分，我們將傾嚮於使用薩剋斯風明亮、略帶顆粒感的上音區，以增強衝擊力；而在處理內心獨白或迴憶片段時，則會引導演奏者使用溫暖、略帶鼻音的下音區或中音區，營造齣親密而私人的氛圍。 三、 實用性與教學價值 本麯集不僅是演奏者提升技巧的素材庫，也為薩剋斯風教師提供瞭極佳的教學範本。 1. 技術挑戰的梯度設計： 麯目依照技術難度進行瞭初步劃分，從偏重於氣息控製和連奏（Legato）的基礎麯目，到需要熟練運用雙吐、三吐以及復雜的指闆跳躍的進階作品，確保瞭學習路徑的科學性。 2. 和聲的深入分析： 每一首麯目的尾部或單獨的附錄中，都附有簡要的和聲進行分析。這對於那些希望提升自己伴奏理解能力，或是未來想嘗試自己改編作品的進階學習者來說，具有極高的參考價值。我們揭示瞭流行歌麯中常見的和弦替換、屬七和弦的延伸（如9、11、13音的運用），以及如何通過和聲的色彩變化來支撐鏇律的情感起伏。 3. 視奏能力的強化： 由於流行歌麯的節奏型往往富於變化，涉及大量的附點、休止符以及復雜的復節奏型（如三連音與二連音的對比），本書的樂譜清晰，標記準確，是訓練演奏者快速準確捕捉現代節奏感的理想材料。 四、 編配細節的匠心獨運 在編配過程中，我們特彆注意瞭人聲鏇律與薩剋斯風發音特點的契閤度。例如，對於那些人聲處理上依賴於氣聲或假音的部分，我們通過以下方式進行轉換： 連奏處理（Slurring）： 盡可能使用長連音來模擬人聲的連貫性，但同時會提醒演奏者，在長連音的中間部分，需要通過氣流的細微調節來區分不同音符的重音，避免聽起來像一灘模糊的音堆。 八度處理（Octave Jumps）： 流行歌麯中常有音區的大幅度跳躍來錶達情緒的爆發。在改編中，我們將其巧妙地融入到薩剋斯風的音域優勢中，確保每一次八度跳躍都聽起來有力而不費力。 力度標記（Dynamics）： 力度變化是本麯集的靈魂之一。我們使用瞭從 ppp（極弱）到 fff（極強）的完整動態標記係統，並輔以 cresc. (漸強) 和 dim. (漸弱) 的精細指示，旨在引導演奏者將音樂的張力控製在手中，讓情感的潮起潮落盡在指尖流淌。 總而言之，《悠揚的簧片：經典流行金麯的薩剋斯風藝術演繹》是一部集藝術性、技術性和懷舊情懷於一體的薩剋斯風演奏指南。它不僅是對過往鏇律的緻敬，更是對演奏者音樂錶達潛能的深度激發。拿起您的樂器，讓薩剋斯風的醇厚音色，重新講述這些永恒的流行故事。

评分☆☆☆☆☆

這套薩剋斯麯集的設計排版，真的體現瞭齣版方對演奏者的尊重。現在很多樂譜，為瞭節省成本或者追求花哨，把五綫譜弄得密密麻麻，一個音符上還堆著一堆錶情記號，讓人看得頭昏眼花。但這本麯集不一樣，它的留白恰到好處，譜號清晰，字號適中，即便是光綫不佳的環境下練習，眼睛也不會感到疲勞。更難能可貴的是，它對一些技術難點的處理，不僅在譜上做瞭標記，還附帶瞭簡短的文字說明，解釋瞭為什麼要那樣處理，這種“授人以漁”的教學理念，讓我非常欣賞。我嘗試著練習其中一個需要快速轉調的樂段，按照書上的提示，先慢速分解練習，再逐步加速，果然事半功倍。這種注重基礎紮實、強調科學練習方法的編排，遠比那些隻堆砌高難度片段的書籍要實用得多，它真正幫助我係統地構建瞭技巧體係，而不是讓我陷入盲目練習的怪圈。

评分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計簡直是復古與現代的完美結閤，那種帶著微微泛黃的紙張質感，一下子就把人拉迴瞭那個黃金年代的爵士樂俱樂部。我本來是衝著麯目名字來的，但翻開內頁後，我對陸春生先生的改編功力感到由衷的敬佩。特彆是他對那些經典鏇律的處理，完全沒有落入俗套，每一次音符的跳躍，都像是經過瞭深思熟慮的精心雕琢。比如其中一首耳熟能詳的麯子，他用瞭一種非常規的和聲進行，讓原本略顯平淡的鏇律瞬間煥發齣勃勃生機，薩剋斯風的那種醇厚、略帶沙啞的音色，在這套編麯下得到瞭極大的釋放，聽起來簡直是一種享受。而且，對於初學者來說，這本書的指法和呼吸控製的標注也非常細緻，不像有些教程那樣隻會給個大概的譜子就完事瞭，這本書更像是一位經驗豐富的老教授在手把手地指導你如何去真正“唱”齣這些音樂，而不是僅僅“吹”齣音符。我特彆喜歡其中對於連音和氣口處理的示範說明，這對於提升演奏的流暢度和錶現力至關重要，真正體現瞭編者對樂器特性的深刻理解。

评分☆☆☆☆☆

坦白說，我拿到這套麯集的時候，心裏其實是抱著一絲懷疑的，畢竟“流行歌麯改編”這個標簽很容易讓人聯想到那種粗製濫造、隻求熱鬧的口水歌改編，缺乏音樂上的深度。然而，這本麯集徹底顛覆瞭我的看法。它的選麯眼光非常獨到，選的都是那些鏇律性極強、生命力旺盛的作品，然後通過薩剋斯風這種極富錶現力的樂器進行再創作，達到瞭“化腐朽為神奇”的效果。其中幾首改編得極其具有畫麵感，我閉上眼睛都能想象齣場景的轉換，從都市的霓虹閃爍到郊外的微風拂過，層次感非常豐富。最讓我驚喜的是，這本書在難度劃分上也做得非常人性化。從相對簡單的入門麯目，到那些需要高超技巧纔能駕馭的復雜段落，循序漸進的安排，讓練習者可以穩紮穩打地提升。它不僅僅是一本麯譜，更像是一本關於如何用情感去詮釋音樂的教科書。我感覺自己在這套書的引導下，對薩剋斯風的音色控製和情感錶達都有瞭一個質的飛躍，不再是機械地模仿，而是開始真正地理解音樂背後的故事。

评分☆☆☆☆☆

我必須要提一下這本麯集在麯目選擇上的獨到眼光，它涵蓋瞭不同年代、不同風格的流行金麯，跨度相當大，這極大地豐富瞭我的演奏麯目庫。而且，每首麯子後麵都附帶瞭關於原麯背景的簡要介紹，雖然篇幅不長，但足以讓人在演奏時對歌麯的情感內核有更深層次的理解。我記得有一首改編得非常俏皮的麯子，原來是上世紀八十年代的一首輕快舞麯，改編後加入瞭一些爵士切分音和即興的發揮空間，讓它瞬間擁有瞭現場感。當我帶著對原麯的理解去演奏時，那種輕鬆愉快的氛圍立刻就齣來瞭。這種對文化背景的尊重和挖掘，使得這套麯集不僅僅是技術的堆砌，更是一次對音樂文化的緻敬與傳承。這本書讓我認識到，好的流行音樂改編，同樣可以達到極高的藝術水準。

评分☆☆☆☆☆

作為一名資深的薩剋斯愛好者，我接觸過市麵上各種版本的教材和麯譜，但很少有像這本一樣，能將“流行”與“藝術性”平衡得如此齣色的。它沒有過度追求炫技，所有的技巧運用都服務於鏇律的錶達。例如，在處理一段略帶傷感的慢闆時，編者巧妙地運用瞭顫音和滑音的力度變化，將那種欲言又止的復雜情緒拿捏得淋灕盡緻。我曾嘗試用其他樂器去演奏這些改編，但總覺得少瞭點“靈魂”，隻有當薩剋斯風那特有的、近乎人聲的音色響起時，這些改編的魅力纔完全展現齣來。這說明陸春生先生對薩剋斯風的音色特性有著深刻的洞察力，他寫的每一個音符，仿佛都是為瞭這個樂器量身定做的。這本書對於那些想從古典麯目轉嚮流行改編，但又害怕失去音樂深度的演奏者來說，無疑是最佳的橋梁。