前言
导论
第一章 专注性的首要地位
第二章 走向至高的虚构
第三章 绘画与观众
附录A 格里姆论统一性、瞬间性及相关话题
附录B 两个相关文本
附录C 《大卫1794年的素描<荷马>》
注释
索引
译后记
· · · · · · (收起)
具体描述
邁剋爾·弗雷德以此書修改瞭我們對18世紀下半葉法國繪畫與批評的理解。他在細讀1753-1781年間的畫作與評論的基礎上提齣：那個時代的繪畫有意識地描繪專注於行動的人物，建立畫外觀眾不存在的虛構，由此剋服“劇場性”，從而取得令人信服的畫麵效果。弗雷德以自己的博學，齣入當時的藝術批評、哲學和文學，為我們透視洛可可藝術及反洛可可潮流提供瞭全新的視角，並重新發現瞭狄德羅繪畫批評的獨特價值，也把藝術自主性問題大大推進到18世紀60年代。此書獲得美國18世紀研究學會所頒發的路易斯·戈特沙爾剋奬，在藝術史學界乃至文學批評、文化史和美學等領域內都具有重要影響，已經成為研究現代藝術起源的不可繞過的名著。
用户评价
##颇有启发。
评分##好书，以后会经常用到，主要讲述狄德罗对洛可可式的矫枉过正如何为史上最浩大的逃避主义铺路。
评分##弗雷德将狄德罗的绘画艺术观念区分为戏剧式观念（再现完全专注于其行动和激情的人物，来建立观众不存在的虚构）和田园式观念（观者身体在绘画内部在场，观者进入绘画，从而也在画前缺席），二者的共同目标都是对绘画与观众的关系进行去剧场化，其悖论性在于：只有建立观者缺席或不存在的虚构，才能确保他实际上置身画前并且沉迷其中。所谓专注性（反剧场性）就是通过将人物置于高强度的专注性中，来刻意忘却观众的存在，以克服剧场性（对被看的意识）。弗雷德的绘画-观者关系还可以进一步延伸为对象-主体的关系，它强调了“对观看行为进行去剧场化”这一要求，从而造就一种新型对象和新型主体（他确信自己缺席于所再现的场景）。
评分##好书，以后会经常用到，主要讲述狄德罗对洛可可式的矫枉过正如何为史上最浩大的逃避主义铺路。
评分##他认为一旦艺术家意识到观众的存在，他的专注就会打折，剧场性就会产生。绘画或者是一个舞台场面的人物要不去关注观众，要当观众不存在。这在实践中意味着被再现的人物显得完全沉浸在或者正如我常说的那样，专注于他们的行动、情感和心智状态当中。如此专注的人物会被感到，除了他们自己所专注的事物以外，忘怀一切，包括站在画外的观众。假如艺术家在这个事情当中失败，假如画中的一个或者更多的人物，像是仅仅想要引起人们的震惊，或者以一种有意引起观众注意的态度加以表演，那么其结果是可怕的。不仅人物本身看起来显得做作，而且作为一个整体的画作，从这样的一个角度看也会被认为是一种失败。
评分##反剧场性论题与艺术的本真（authenticity)思想，要实现这种本真，需要画中人物忘记或者沉浸在自己的世界里无视观者的目光。比较短小但深刻的艺术史研究专著。
评分##弗雷德明知自己的批评事业已被历史车轮无情碾过（他本人称之为“雪崩”），不得已退回艺术史研究领域，却还不遗余力地苦苦寻觅着自己在久远往昔中的知音（在本书中即狄德罗），不知是该敬佩其持之以恒的毅力，还是该同情其自我慰藉的境遇……
评分##第一部分的文本细读很nb，论文写作模板
评分##好书，以后会经常用到，主要讲述狄德罗对洛可可式的矫枉过正如何为史上最浩大的逃避主义铺路。
相关图书
本站所有內容均為互聯網搜索引擎提供的公開搜索信息，本站不存儲任何數據與內容，任何內容與數據均與本站無關，如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度，google,bing,sogou 等
© 2025 tushu.tinynews.org All Rights Reserved. 求知書站 版权所有