滿28包郵 做自己的時尚造型師 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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小樂 著

圖書標籤:

• 時尚造型
• 穿搭技巧
• 個人風格
• 色彩搭配
• 服裝搭配
• 包郵
• 時尚指南
• 形象設計
• 技巧分享
• 新手入門

店铺： 梅凯瑞图书专营店

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787538172720

商品编码：29994968584

包装：平装

出版时间：2012-02-01

基本信息

書名：做自己的時尚造型師

定價：26.80元

作者：小樂

齣版社：遼寜科學技術齣版社

齣版日期：2012-02-01

ISBN：9787538172720

字數：50000

頁碼：131

版次：1

裝幀：平裝

開本：24開

商品重量：0.359kg

編輯推薦

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內容提要

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《做自己的時尚造型師（樂在其中）》著重從時尚造型齣發，針對大傢關注的發型設計、穿衣技巧，從性格、體型、季節、場閤、風格來講解適閤不同人群的造型裝扮。《做自己的時尚造型師（樂在其中）》風格百變，圖文並茂，讓讀者一目瞭然的就能找到自己需要的扮靚訣竅，《做自己的時尚造型師（樂在其中）》能成為諸多愛美人士時尚造型的指南，更是大傢形象變身的寶典。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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時尚煉金術：從衣櫥探尋你的專屬風格密碼 —— 揭示穿搭的底層邏輯與高級審美構建之道 內容簡介： 本書並非一本簡單的服飾搭配指南，更不是鼓吹盲目追逐潮流的速食手冊。它是一部深入解構時尚體係，引導讀者探尋並構建個體化、可持續風格哲學的實踐教科書。我們深信，真正的時尚感並非源於購買瞭多少昂貴的單品，而是建立在對自我、對色彩、對廓形、對材質的深刻理解之上。 本書將引領你進行一場由內而外的時尚溯源之旅，從哲學層麵解析“風格”的本質，並提供一套係統性的方法論，讓你能夠徹底擺脫“不知道穿什麼”的睏境，真正成為自己衣櫥的主宰者。 第一部分：風格的哲學基石——定義你的時尚DNA 在快速更迭的時尚洪流中，我們首先要學會停下來，傾聽自己內心的聲音。本章將深入探討風格的構成要素，並引導你完成一次徹底的自我審視。 1. 風格的生命周期： 探討風格的演變與永恒性。何為“經典款”？它們為何能夠穿越時間？我們將分析不同曆史時期主流審美的底層驅動力，理解趨勢與傳統的辯證關係。 2. “人設”與“衣設”的校準： 你的職業、你的愛好、你的性格特質，如何無聲地通過你的著裝錶達齣來？我們將通過詳細的問捲和情景模擬，幫助讀者清晰界定自己希望通過服飾傳遞的核心信息。例如，如何平衡商務場閤所需的權威感與個人創意的錶達。 3. 情緒與衣櫥的連接： 你的心情如何影響你的穿搭選擇？研究服裝色彩、材質對情緒的即時影響機製。學會利用服裝進行情緒調節，而非被動地被服裝定義情緒。 4. “非風格”的風格： 識彆並規避那些讓你感到不適或“用力過猛”的穿搭陷阱。我們強調“舒適的自信”纔是高級風格的最終形態。 第二部分：視覺語言的解構——色彩、廓形與材質的科學應用 時尚是一門視覺藝術，而色彩、廓形和材質是這門藝術的“詞匯”。本章將教授你如何像設計師一樣去“閱讀”和“組閤”這些視覺元素。 1. 色彩心理學與個人膚色匹配的進階： 超越簡單的冷暖色劃分，深入探討“明度、飽和度、色相”三要素在構建個人色彩敘事中的作用。引入“第三色原理”，教你如何在高飽和度色彩組閤中找到視覺平衡點，並針對亞洲人膚色特點，提供更精準的色彩“錨定點”選擇。 2. 廓形解剖學：掌握身體的“建築美學”： 詳細分析不同服裝廓形（如A字型、H型、X型、O型）對人體視覺比例的修正效果。重點講解如何利用“黃金分割”原理，通過提高腰綫、調整肩寬、平衡下半身體積感，實現視覺上的身高和體態優化。不再僅僅關注“遮肉”，而是追求“結構美”。 3. 麵料的觸覺敘事： 材質不再是附屬品，而是風格的靈魂。區分不同麵料的垂墜感、光澤度、肌理感如何共同定義一件衣服的“調性”。例如，如何用硬挺的粗花呢錶達復古力量感，或用絲綢的光澤營造現代的流動美。提供不同季節麵料的維護與搭配策略。 4. 印花與圖案的“空間感”運用： 解析大印花與小印花的視覺膨脹或收縮效應。學習如何將印花作為視覺焦點，並用純色單品進行“降噪”處理，避免圖案之間的互相乾擾。 第三部分：衣櫥的係統化管理與高效穿搭流程 擁有瞭理論基礎後，我們需要一套實用的工具箱來落地執行。本章緻力於將你的衣櫥從“雜亂堆積區”升級為“高效靈感庫”。 1. “膠囊衣櫥”的定製化升級版： 摒棄韆篇一律的基礎款列錶，建立基於個人風格DNA的“核心單品矩陣”。教授如何計算“單品利用率”（Cost Per Wear）和“風格兼容度”，確保每一件購入的單品都能與其他至少三件現有單品形成有效搭配。 2. “高低混搭”的進階法則： 如何將快時尚單品與設計師品牌、古著單品進行有機結閤，創造齣“非批量生産”的高級感。重點講解“材質的階層錯位”技巧，例如用奢華的羊絨圍巾搭配基礎款牛仔褲。 3. 配飾的“點睛”與“定調”： 配飾不再是可有可無的補充，而是風格的“句號”或“感嘆號”。深入分析鞋履、包袋、珠寶、皮帶在整體造型中的“權重分配”，學習如何根據場閤和服裝風格，選擇具有“視覺重量感”的配飾。 4. “三秒鍾穿搭法”：建立你的快速Look模闆： 總結齣適用於不同生活場景的、經過風格驗證的固定公式（例如：都市通勤公式、周末休閑公式、正式晚宴公式）。通過預先設定這些模闆，大大縮短日常早晨的決策時間。 第四部分：構建你的個人造型檔案與未來迭代 時尚是一個持續探索的過程，而非一次性項目。本章教你如何記錄、評估和迭代你的造型成果。 1. 造型日誌的建立與分析： 推薦使用手機App或實體筆記本，係統記錄你認為“成功”和“失敗”的穿搭。分析成功造型中共同齣現的元素（顔色組閤、比例結構、配飾選擇）。 2. 造型的“季節性微調”： 如何在不顛覆原有核心風格的前提下，順應季節性潮流進行小範圍的更新。例如，當流行色是“數字薰衣草紫”時，如何用一個配飾或內搭將其融入你原有的中性色衣櫥。 3. 挑戰“舒適圈”的策略性嘗試： 設定階段性的“風格挑戰”，例如“本月嘗試一次大膽的撞色搭配”或“挑戰一種未嘗試過的曆史復古元素”。通過有計劃的嘗試，發現風格的潛在邊界，實現潛移默化的進化。 本書緻力於提供一種成熟、理性的時尚觀：你的風格是你內在世界的直接投射，通過係統的學習和實踐，你可以有意識地雕塑這份投射，讓你走齣去的每一步，都精準地錶達齣你內心的自信與獨特性。 目標讀者： 渴望建立清晰個人風格、對穿搭有深入學習意願、希望擺脫盲目消費和時尚焦慮的成熟人士。

评分☆☆☆☆☆

讓我感到最睏惑的是這本書的市場定位問題。它打著“做自己的時尚造型師”的旗號，這通常意味著它應該是一本麵嚮大眾的、可操作性強的個人提升讀物。但是，它的內容深度和專業性，卻遠超齣瞭普通愛好者的需求。我試圖在書中尋找一些關於“預算管理”或“購物清單製定”的實用章節，畢竟名字裏帶著“滿28包郵”的誘惑，理應有所關聯。然而，書中對金錢的討論，主要集中在設計師品牌的定價策略和市場營銷預算上，而不是如何精明地花錢。整本書讀下來，我得到的最強烈的印象是：時尚是一門昂貴且復雜的藝術，普通人很難真正掌握。這與我期待的“人人都能成為造型師”的勵誌口號形成瞭巨大的反差。這本書更像是一本給時尚係學生或行業內部人士準備的行業觀察報告，對於我這種想通過簡單幾本書就能讓穿搭煥然一新的讀者來說，它提供的信息太過抽象，難以轉化為日常行動。

评分☆☆☆☆☆

這本書的語調，非常，非常，非常地……精英主義。它似乎默認讀者已經擁有一個基礎的時尚知識框架，並且對“高級成衣”有著深刻的理解。我努力地想從中找到一些關於如何利用平價替代品來模仿大牌感覺的技巧，這是我購買它最主要的動機之一。然而，書裏通篇強調的是“投資經典款”、“追求麵料的天然縴維含量”以及“避免過度依賴潮流”。這固然有其道理，但對於一個剛開始摸索穿衣風格、預算有限的年輕人來說，這種論調顯得有些居高臨下。它沒有教我如何把優衣庫的基礎款穿齣高級感，反而是批評那些熱衷於快時尚的人群的消費觀。讀完後，我感覺自己不是學到瞭造型秘籍，反而是被上瞭一堂關於消費道德的公開課。我需要的是實操指南，而不是被評判，所以這本書在我看來，更像是一本時尚哲學思辨錄，而非一本造型工具書。

评分☆☆☆☆☆

這本關於“滿28包郵，做自己的時尚造型師”的書，老實說，我買它純粹是因為那個標題——“滿28包郵”，簡直是擊中瞭每一個精打細算的購物者的心坎兒。然而，當我真正翻開這本書的時候，我發現它壓根就不是一本教人如何利用日常零碎預算打造衣櫥的實戰指南。我原本期待的是那種像“用一條舊圍巾做齣五種新造型”或者“如何識彆商場促銷陷阱”的實用技巧，最好能配上一些低成本的穿搭案例圖。結果呢？它更像是一本關於“時尚産業的幕後運作”的學術探討，通篇充斥著對供應鏈管理、國際貿易政策以及服裝麵料化學成分的深入分析。我記得有一章專門講解瞭棉花期貨的價格波動對快時尚周轉率的影響，那一頁我幾乎是跳著讀完的，感覺自己像是在上宏觀經濟學的選修課，而不是在學習如何搭配我的運動鞋和牛仔褲。對於一個隻想周末逛街不踩雷的普通消費者來說，這本書的深度超齣瞭我的預期太多，它更適閤去大學圖書館的商業管理書架上尋找，而不是放在床頭櫃上，以便我第二天早上快速決定穿什麼。它的價值體現在對時尚産業鏈的洞察，而非個人衣櫥的改造。

评分☆☆☆☆☆

這本書的“造型”部分，簡直是蜻蜓點水，甚至可以說是缺席瞭。我期待這本書能教我如何根據不同的場閤（比如麵試、約會、日常通勤）快速組閤齣閤適的裝束。譬如，如何利用配飾來提升基礎款的檔次，或者針對不同身形做揚長避短的搭配建議。但實際上，全書花瞭超過三分之二的篇幅去探討“時尚的本質”、“設計的曆史沿革”以及“品牌如何構建其敘事結構”。真正涉及到搭配技巧的章節，可能隻占瞭書本的十分之一，而且內容極其籠統。比如，它提到瞭“比例的重要性”，但沒有配圖解釋什麼是‘三七分’或‘黃金分割點’在穿搭中的應用。我讀完後，對時尚史是瞭解瞭不少，但我衣櫥裏那堆不知如何搭配的衣服，依然原地踏步。這讓我感覺這本書的定位完全跑偏瞭，它更像是一本時尚史入門讀物，而非一個造型造型師的速成手冊。

评分☆☆☆☆☆

拿到這本書的時候，我最大的感受就是，這排版，簡直是災難級彆的。我以為既然名字裏帶著“造型師”這個聽起來很時髦的詞匯，內容至少在視覺呈現上應該會賞心悅目一些，畢竟造型這種東西，是相當依賴視覺衝擊力的。結果，書裏的大部分篇幅都集中在密密麻麻的文字論述上，仿佛是在復印一份早期的時尚評論集。我翻到關於色彩理論的那一章節，本以為會有精美的色卡對比圖，教你如何找到最適閤自己膚色的暖色調或冷色調，結果看到的隻是一堆抽象的文字描述，諸如“深藍色的飽和度與環境光的摺射率存在非綫性關係”之類的句子，看得我雲裏霧裏。更要命的是，插圖少得可憐，即便是有的插圖，也像是從九十年代的商務報告裏截取齣來的低分辨率黑白圖，完全無法提供任何造型上的直觀參考。一個教人“做造型”的書，卻缺乏視覺引導，這就像一個教人做菜的食譜，裏麵沒有一張食物成品圖一樣，讓人無從下手，也提不起閱讀的興趣。