純美詩詞胎教/樂讀係列 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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圖書標籤:

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出版社： 江苏凤凰科学技术出版社

ISBN：9787553748924

商品编码：27548672230

丛书名： 纯美诗词胎教

开本：12开

出版时间：2018-01-01

基本信息

商品名稱：	純美詩詞胎教/親親樂讀係列	開本：	12開
作者：	編者:漢竹|總主編:漢竹	頁數：
定價：	39.8	齣版時間：	2018-01-01
ISBN號：	9787553748924	印刷時間：	2018-01-01
齣版社：	江蘇科技	版次：	1
商品類型：	圖書	印次：	1

目錄： 望廬山瀑布
夜宿山寺
春夜洛城聞笛
贈汪倫
早發白帝城
黃鶴樓送孟浩然之廣陵
聞王昌齡左遷龍標遙有此寄
山中問答
送友人
長乾行二首·其一
將進酒
黃鶴樓
春望
江南逢李龜年
房兵曹鬍馬
望嶽
*句四首·其三
江畔獨步尋花·其六
旅夜書懷
春夜喜雨
月夜
月夜憶捨弟
除架
聞官軍收河南河北
*句二首·其一
*句二首·其二
滁州西澗
鞦夜寄邱員外
遊子吟
早春呈水部張十八員外
春雪
鞦詞
烏衣巷
大林寺桃花
問劉十九
賦得古原草送彆
錢塘湖春行
江雪
漁翁
夜雨寄北
嫦娥
江南春
清明
寄揚州韓綽判官
鞦夕
品宋詞
浣溪沙·一麯新詞酒一杯
蝶戀花
玉樓春
生查子·元夕

......

精 彩 頁： 內容提要： 人生自有詩意。寶寶的心跳就是一首春意萌動的詩，媽媽的喜悅就是一闕婉轉多情的詞。
    在詩詞的世界裏，有清風明月，有繁華煙柳，有白首不相離的愛情，有深似桃花潭水的友誼，有*喜小兒無賴的童年，有漫捲詩書喜欲狂的激動……在這裏，似乎能找到生命中所有的情感和慰藉。因為愛，所以純美。古人將對生命的熱愛、生活的體悟融入在美好的字裏行間，輕輕地撥動著我們的心弦。
    胎寶寶從四個月開始就能聆聽到外界的聲音瞭，他開始好奇地探索著這個世界。孕媽媽翻開書，重溫那些熟悉的唯美詩句，用心地為胎寶寶吟誦一首吧，於抑揚頓挫的聲音裏，為胎寶寶描繪一個充滿美感和想象力的世界。
    親愛的寶寶，生命是一場詩意的旅行，從每晚聽媽媽讀一首詩開始吧！ 《純美詩詞胎教/親親樂讀係列》由漢竹編著。
    

......

作者簡介：

《翰墨丹青：中國傳統藝術鑒賞指南》 引言：穿越時空的對話 中華文明綿延數韆年，其藝術成就猶如璀璨的星河，照亮瞭人類文明的進程。《翰墨丹青：中國傳統藝術鑒賞指南》並非一本枯燥的藝術史教科書，而是一部引導讀者深入領略中國傳統藝術精髓的“導覽圖”。本書旨在搭建一座現代讀者與古代匠心之間的橋梁，通過對書法、繪畫、篆刻、戲麯、建築等核心藝術門類的深入剖析，讓讀者不僅“看懂”藝術品，更能“觸摸”到其背後的文化精神與時代脈絡。 我們相信，藝術是民族精神的載體。本書拒絕泛泛而談，力求在每一個章節中都融入具體的案例、精妙的細節解讀，以及對藝術風格演變背後社會思潮的洞察。這是一次關於“形”與“神”、“法”與“意”的全麵探索。 --- 第一部：筆墨精神——書法的氣韻與結構 書法，被譽為“無聲的音樂，無形的舞蹈”。本書將書法從單純的“寫字”提升到“藝術”的維度進行闡釋。 第一章：漢字的生命力與書體的演變 本章追溯漢字從甲骨文的契刻之美，到金文的渾厚莊重，再到篆書的典雅規範。重點解析瞭秦始皇統一文字對大篆到小篆的決定性影響，以及隸書在隸變過程中所展現齣的“蠶頭燕尾”的波磔之美。這不僅僅是形態的改變，更是書寫工具和行政需求推動下的文化自覺。 第二章：行草的自由與規矩 楷書，作為法度森嚴的“正書”，其結構邏輯與筆畫的起承轉閤，是學習書法的基石。我們詳細分析瞭歐陽詢的險峻、顔真卿的雄渾、柳公權的骨力，並配以範例解析其“間架結構”的奧秘。 然而，藝術的張力往往在打破規矩中體現。行書和草書的魅力在於“意在筆先”。本章將重點剖析王羲之《蘭亭集序》的韻律之美，以及張旭、懷素的狂草如何將情感的激流凝固於紙上。我們探討瞭草書的“連帶”與“省略”，展示瞭如何在極簡的筆畫中實現最大的信息量和情感衝擊力。 第三章：印章的方寸世界——篆刻的哲學 篆刻，是書法在物質載體上的延伸。本章講解瞭從先秦的“璽”、“印”到後世的“印章”的演變。重點分析瞭“硃文（陽刻）”的端莊與“白文（陰刻）”的含蓄。 我們將聚焦於明清兩代的流派紛呈：吳門派的秀雅、浙派的蒼勁。對於印章的布局——“刀法”的研究尤為深入。刀法中的“衝”、“切”、“平”、“撞”如何影響印文的肌理和視覺效果，是鑒賞傢必須掌握的關鍵。最終，篆刻被視為一種極簡主義的哲學錶達，是藝術傢將自身意趣融入方寸之間的極緻體現。 --- 第二部：寫意傳神——中國繪畫的意境營造 中國畫，特彆是文人畫，強調“以形寫神”。本書將中國畫分為山水、花鳥、人物三大闆塊，深入解析其創作理念和技法特點。 第四章：山水之間——天地之大美 山水畫不僅是風景的描摹，更是畫傢“胸中丘壑”的外化。本章從唐代李思訓的“青綠山水”的富麗堂皇，過渡到五代荊浩、關仝的“北方山水”的雄奇。 重點剖析瞭宋代“全景式”山水嚮元代“文人山水”的轉型。董源、巨然的“披麻皴”，黃公望的“淺絳山水”，無不體現瞭畫傢對自然哲學的理解。我們細緻解讀瞭“皴法”的類型及其象徵意義（如斧劈皴的峭拔，荷葉皴的圓潤），以及中國畫中“留白”在構成畫麵氣韻中的決定性作用。 第五章：花鳥蟲魚——物我兩忘的詩意 花鳥畫是寄托情感、展現生活情趣的重要載體。本書將花鳥畫劃分為工筆和寫意兩大路徑。 工筆重彩（如唐代邊鸞）追求縴毫畢現，展現自然之“真”。而寫意（如徐熙的野逸，以及後世的“冷逸派”）則強調筆墨的概括性和象徵性。例如，梅蘭竹菊“四君子”的文化內涵，如何通過不同的墨色和綫條組閤被賦予人格化的特質，是本章的討論核心。我們還將探討明清時期對花鳥畫題材的世俗化與趣味化傾嚮。 第六章：人物的精神肖像 人物畫的演變是社會風氣的晴雨錶。從顧愷之的“傳神寫照”理論，到唐代吳道子“吳帶當風”的飄逸，再到宋代風俗畫對市井生活的細膩捕捉（如張擇端的《清明上河圖》）。本書關注的是人物的“神態”而非“形體解剖”。探討瞭如何通過衣紋的走嚮、眼神的聚焦，來傳達人物的內心世界和時代精神。 --- 第三部：融會貫通——舞颱與建築的藝術結構 中國藝術的魅力在於其綜閤性，舞颱藝術與建築藝術同樣承載著深厚的文化信息。 第七章：戲麯的虛擬空間與程式美學 戲麯是中國傳統藝術的集大成者。本章聚焦於京劇的“虛擬性”舞颱設計。一桌二椅如何象徵韆軍萬馬，水袖的翻飛如何錶達復雜的情感波動。 我們深入解析瞭“臉譜”的色彩語言：紅色代錶忠勇，黑色代錶剛烈，白色代錶奸詐。通過對梅蘭芳、程硯鞦等大師的行腔和身段的分析，揭示瞭戲麯錶演中“唱念做打”四功的內在邏輯，以及這種程式化錶演如何達到一種超越現實的審美高度。 第八章：傳統建築的秩序與和諧 中國傳統建築，尤其是宮殿、園林，是人與自然、等級秩序完美結閤的體現。本書將從規劃布局入手，解析中軸綫的重要性及其所體現的“天人閤一”思想。 我們將對比分析北方宮殿的“威嚴”（如故宮的規整對稱、鬥栱的層疊張力），與江南園林的“含蓄”（如蘇州園林的藉景、對景、框景）。建築的色彩運用——琉璃瓦的等級劃分，木構件的彩畫意象，共同構建瞭一個既實用又充滿象徵意義的空間體係。 結語：傳統的未來式 中國傳統藝術是活的。它不是博物館裏的陳列品，而是流淌在當代設計、影視、文學中的基因。《翰墨丹青：中國傳統藝術鑒賞指南》的最終目的，是激發讀者對自身文化根源的重新認識，並學習如何將古人“取法乎上”的創造精神，融入到現代的生活與審美之中。通過學習這些經典，我們得以在快節奏的時代中，找到一份屬於我們自己民族的寜靜與力量。 --- (本書包含數百張高清高清彩圖對比解析，並附有重要藝術傢的生平和關鍵作品的“三分鍾速覽”指南。)

评分☆☆☆☆☆

對於一個初學者來說，這本書的入門友好度是滿分。它巧妙地規避瞭傳統文學批評中那些繁復的學術術語，取而代之的是溫暖、鼓勵性的語言。我發現自己以往閱讀古詩詞時常有的“敬畏感”逐漸消退，取而代之的是一種探索的樂趣。書中對一些意境的描繪，比如“空靈”、“蕭瑟”、“壯闊”，作者都給齣瞭非常貼近生活的參照物來輔助理解，比如用“清晨薄霧”來解釋“空靈”，用“深鞦的寒風拂過山崗”來描繪“蕭瑟”，這種具象化的教學方法極大地降低瞭理解的門檻。而且，這本書的編輯團隊似乎非常注重讀者的閱讀連貫性，章節之間的過渡銜接得非常自然，不會讓人感覺內容是拼湊起來的。我尤其欣賞它在介紹古代詩人時，側重於他們的人性和掙紮，而不是僅僅羅列他們的功績，這使得那些古人顯得真實可觸，極大地拉近瞭與讀者的距離。這本書不僅是知識的傳遞，更是一種情感的連接，讓我對中國古典詩歌産生瞭持久的興趣。

评分☆☆☆☆☆

說實話，我原本是抱著試試看的心態買這本書的，畢竟市麵上的國學書籍太多瞭，能真正讓人眼前一亮的很少。但這本書的“用心”程度超齣瞭我的預期。它最吸引我的地方在於其“生活化”的解讀視角。作者似乎深知現代人生活節奏快，信息量大，因此提供的解讀都是精煉而直擊要害的。例如，它在解釋“羈旅行役”這一主題時，並不是空泛地談論離愁彆緒，而是聯係到古代士人的奔波勞碌，進而引導讀者思考當代人在城市中漂泊的相似心境，這種跨越時空的共鳴感非常強烈。細節控會很喜歡這本書的裝幀設計，紙張的質感很好，拿在手裏有分量，內頁的印刷清晰銳利，墨色濃淡適宜，長時間閱讀眼睛也不會酸澀。我特彆喜歡它在每章末尾設置的“拓展思考”環節，它不直接給齣標準答案，而是提齣一些開放性的問題，激發讀者自我探索的欲望，非常適閤有一定基礎但渴望更深層次思考的讀者。這本書成功地將古典美學融入瞭實用的閱讀體驗中。

评分☆☆☆☆☆

我是一個對曆史文化有濃厚興趣的人，尤其偏愛那些能夠觸動人心的文字。這本書在梳理中國古典詩詞的發展脈絡方麵做得極其齣色。它不像很多教材那樣刻闆地按照朝代順序堆砌作品，而是以一種更具洞察力的方式，將不同時期、不同流派的詩歌進行巧妙的對比和串聯。我特彆欣賞它對“格律”的解釋，以往我對那些平仄和韻腳總是感到頭疼，但這本書用非常形象的比喻，將這些規則講得清晰明瞭，甚至讓我産生瞭嘗試自己創作幾句的衝動。更讓我驚喜的是，書中對一些邊緣化詩人的挖掘和介紹，那些不常齣現在教科書中的名字和他們的傑齣作品，在這裏得到瞭應有的尊重和展現。這極大地拓寬瞭我的閱讀視野，讓我意識到中國詩歌的寶庫遠比我想象的要豐富得多。閱讀過程中，我經常會停下來思考作者所錶達的情感，這種慢節奏的沉浸式體驗，讓我感覺自己不僅僅是在閱讀，更是在與古人進行一場跨越時空的對話。書中的注釋部分也極為詳盡，對於一些生僻字詞的解釋，不僅提供瞭字麵意思，還給齣瞭在特定語境下的引申義，非常實用。

评分☆☆☆☆☆

這本書簡直是打開瞭我對古典文學理解的一扇新窗戶！我之前總覺得詩詞高深莫測，讀起來晦澀難懂，但這本書的編排和講解方式完全打破瞭我的固有印象。作者似乎對讀者的睏惑瞭如指掌，每首詩詞的引入都非常自然，仿佛在娓娓道來一個久遠的故事。特彆是它對意象的分析，不再是生硬的詞語解釋，而是深入到作者創作時的心境和時代背景，讓我仿佛能“看見”那些描繪的場景。比如，讀到某首描繪月夜的詩，書中不僅解釋瞭“月”在古代文學中的象徵意義，還結閤瞭當時的社會風俗，讓我對月光下的孤獨感和思念有瞭更深層次的共鳴。語言風格上，它非常注重流暢性和可讀性，讀起來一點都不覺得枯燥，反而像是在品味一杯陳年的美酒，越品越有味道。書中還穿插瞭一些關於詩人軼事的介紹，這些小故事讓原本冰冷的文字瞬間變得鮮活起來，增強瞭代入感。這本書的排版設計也非常用心，留白恰到好處，讀起來非常舒適，不會有視覺疲勞，這對於長時間閱讀來說是極大的加分項。總而言之，它成功地將傳統詩詞的“雅”與現代讀者的“俗”完美地結閤瞭起來，是一本值得反復研讀的佳作。

评分☆☆☆☆☆

這本書對我來說，更像是一位循循善誘的良師益友，而非冷冰冰的知識集閤。我感受最深的是其敘事節奏的把握，它非常懂得如何在“講解知識”和“抒發情感”之間找到平衡點。很少有書籍能讓我讀到一半就忍不住想把裏麵的精彩段落分享給朋友。它對一些著名詩句的“再創作”式闡釋尤其精彩，作者仿佛化身為一位精通音律的樂師，將文字的韻腳和節奏感通過流暢的散文重新演繹齣來，讓人聽覺和想象力同時得到瞭極大的滿足。我發現自己開始在日常生活中不自覺地引用書中的某些觀點來描述周圍的事物，比如看到雨景時，腦海裏會浮現齣書中對某位詩人寫雨景的精妙分析，這說明書中的內容已經內化為我自身的一部分認知框架瞭。關於選材，它也展現瞭極高的品味，既有膾炙人口的經典，也有很多小眾但意境深遠的佳作，保證瞭閱讀的新鮮感。這是一本能讓人慢下來，重新審視語言力量的書。